音乐响了起来。

一里的右手猛地落下——闷音扫弦。三根琴弦同时发出短促的、有力的、像鼓点一样的声音——擦擦擦擦——密集的节奏型从她的指尖涌出来，像一把无形的鼓槌在琴弦上敲击。

这就是她说的用吉他模拟打击乐——闷音扫弦的音色干燥、短促、有打击感，在缺少鼓手的情况下，几乎可以代替底鼓和军鼓的基本律动。

虽然不如真鼓那么有冲击力，但胜在节奏精准，颗粒分明。

至少，节奏相当燃了。

莉莎的贝斯紧跟着进入——低音线沉稳地铺在底部，跟一里的闷音节奏形成了一个稳固的底层框架。

绯玛丽的贝斯在中频区域游走，填补了莉莎低音线和吉他之间的空隙。

然后是香澄——她的吉他清亮、透明，像一束光穿过了低音的云层，主旋律线清晰而流畅地从三把吉他的织体中浮现出来。同时，她的声音也跟了上来——

Hello Happy World的歌。

阳光的、灿烂的、让人忍不住想跟着跳起来的旋律，香澄的声音跟弦卷心完全不同——心是那种无拘无束的天籁，香澄是那种全力奔跑的呐喊——但都有一种让人无法抗拒的、向上的力量。

透子的吉他在旋律和节奏之间穿插，时不时冒出一个闪亮的装饰音或者一段即兴的fill——她的技术很扎实，而且显然很享受这种即兴编曲的挑战，嘴角一直带着笑。

一里没笑。

她全神贯注地在弹——右手的闷音扫弦几乎没停过，左手在和弦之间快速切换，整个人像一台精密的节奏机器。

她的额头上已经渗出了细密的汗珠，但她的表情很平静——那种只有弹吉他时才会出现的平静。

副歌来了。

按照之前的约定——五个人同时扫弦。

一里的闷音切换成了开放和弦扫弦——三把吉他同时扫下去的那一刻，声音像一堵墙一样从舞台上推了出来，震得观众席前排的人头发都飘了起来。两把贝斯也同时加力，低频的震动从地板上传上来，顺着脚底一路到了胸腔。

那个声音——真的——很震撼。

三把吉他两把贝斯的编制，少了鼓和键盘的层次感，但在中低频的厚度上反而更胜一筹。

那种厚重感跟Hello Happy World原曲的轻快形成了奇妙的反差——像给一首一样的歌加了一层厚厚的巧克力外壳。

观众席上已经有人开始跟着节奏拍手了。

香澄唱得很投入——她闭着眼睛，身体随着音乐轻轻摇晃，嘴角是翘着的。她大概也在享受这种奇妙的化学反应——五个完全不同风格的人，临时凑在一起，用一种从未尝试过的方式演奏一首本来完全不属于自己的歌。

而一里——

一里在弹。

她甚至没有意识到自己在弹——手指自动地在琴弦上运行，大脑的一部分在监听着其他四个人的声音，另一部分在计算着下一个和弦转换的时机——完全没有多余的带宽留给这个程序。

在那个瞬间，她不是后藤一里，那个在便利店说不出欢迎光临的女孩。她是吉他英雄——一个只需要琴弦就能存在的灵魂。

副歌结束，间奏来了。

透子站起来，走到舞台前沿，手指在指板上翻飞——一段华丽的、带着爵士味道的即兴solo从她的指尖流淌出来。

她的技术确实很强，而且风格很自由——在Hello Happy World的框架里硬是塞进了一段Morfonica式的浪漫主义装饰音，违和中带着一种诡异的和谐。

一里在间奏的时候终于有机会喘了口气。她抬起头，扫了一眼台下——

好多人在看。

心脏又缩了一下。

但她还在台上。她没有跑掉。她的手还搭在琴弦上。

间奏结束，最后一遍副歌。

五个人再次同时扫弦——这一次比上一次更用力、更整齐、更放开。香澄的声音拉到了最高点，莉莎和绯玛丽的贝斯像两条巨龙在低音区翻滚，透子的吉他像流星一样在高音区划过——

一里扫下最后一组和弦。

音浪在Our Path的空间里回荡了整整三秒才消散。

安静。

然后——掌声。

比之前任何一次都更热烈的掌声。

观众席上有人在吹口哨，有人在跺脚，有人在大喊再来一首。五个站在舞台上的人对视了一眼——一里还保持着最后一个和弦的手型，手指停在琴弦上方，像一尊雕塑。

然后，香澄一把搂住了她的肩膀。

一里！你太厉害了！

啊——

那个闷音扫弦！太帅了！我真的第一次听到这种编曲方式！

那、那个只是——

只是绯玛丽从另一边凑过来，一里，你刚才那个编曲方案，十五分钟写出来的——真的很专业。

一里同学——透子也走了过来，笑嘻嘻地比了个大拇指，你刚才在台上，完全不是角落里的样子哦。

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