第403章蓝天工作室
」我听说，你想投资我的工作室？」
克里斯·韦奇和苏超在年前就约定好了，这么长时间也足够他打听苏超是什么人。
克里斯·韦奇最容易接触到的作品就是《狙击电话亭》了，在米国很容易就能买到这部电影的碟片。
《野蛮女友》和苏超的几张专辑，其实也都有卖的。
音乐创作人、歌手、演员、编剧、导演————
步子跨得有点大，也不怕扯到蛋。
关键是苏超每一个职业都发展的很好，完全都是很专业的水平。
克里斯·韦奇做出了如下判断：
一位年轻的天才和全才。
「有一定的兴趣，但是我想先了解一下克里斯·韦奇先生期望的合作方式。」
苏超一边说话一边翻看著克里斯·韦奇交给他的资料。
上边是蓝关工作室相美的信息。
不是正式的报表，里头用了不少纯种米国人才用的语法和词汇。
苏超看的有些吃力。
「我没有特别高的要求，只希望我和我的同事们，能够拥有更好的生活，蓝天工作室能有更好的发展————」
克里斯·韦奇今年四十岁，已经是老江湖了。
不见兔子不撒鹰的道理他懂。
「我要蓝天工作室完整的所有权，让它完全属于我，为我拍电影，我需要付出什么？」
苏超十九岁，虽然他两辈子加起来比克里斯·韦奇还要年长，但是他不喜欢拐弯抹角。
克里斯·韦奇和米娅对望了一眼，都很惊讶苏超这么干脆，而且如此贪心。
其实，常见的合作方式是签项目。
电影公司和一般的公司不一样。
它是一个项目一个项目的做，真正赚钱的就是电影上映发售的这个周期。
1999年，二十世纪福克斯就是和蓝天工作室签了一部《冰河世纪》，成功之后又续签了五部。
克里斯·韦奇清了清嗓子，问道：「你需要我们帮忙拍什么电影？」
他们根本就没有独立制片的经验。
到目前为止他们主要还是做GG和特效。
「一部动画电影————不，是三部动画电影，还有十一部真人电影，嗯，暂时就这么多。」
原本是《崖上的波妞》一部动画电影，十部《电锯惊魂》，还有一部《我的盛大希腊婚礼》。
然而，苏超刚才又顺手从克里斯·韦奇身上买了一部《冰河世纪1》，还有一部《里约大冒险》。
一共花费了七十万。
虽然贵，但是很值，好莱坞的剧本费本来就高。
两部热卖的动画电影剧本，一共都没花到十万美金，绝对是超值大放送了。
「..
」
现场几个人，全都鸦雀无声了。
米娅是新线影业的。
新线影业发行了苏超的《狙击电话亭》，小赚了一笔，现在又在谈《荒岛余生》，公司希望她好好维系苏超这条线。
但是她从来不知道苏超这么疯狂。
不，简直就是疯癫、癫狂。
哪个精神病院出来的，用牙咬断的铁链子吗？
当然，这种疑问是不能出口的，她只好故作深沉，像是很努力的在思考。
施南生也被震碎了。
她怀疑苏超在胡说八道，十一部真人电影，你可真敢胡咧咧，很多导演一辈子都拍不出来那么多电影。
你当是菜市场买大蒜呢！
林知梦瞟了苏超一眼，没什么好惊讶的。
苏超疯狂的样子她见得多了。
在床上————
而且，这厮最会忽悠人了。
而林知晴则是一脸困惑。
这是什么特别高明的谈判技巧吗？
姐夫好厉害啊！
赶紧做笔记，学废了学废了。
「当然，这些项目有的已经是完整的剧本，有的还只是想法，不需要一次性都做出来。」
苏超又补充了一句。
大家一起舒了口气，但是刚才苏超对他们造成的冲击记忆犹新，根本没办法轻易抹去。
听说，真正的传奇人物做事情和普通人总有很大区别。
或许，这个二十岁不到的家伙也有这种潜力。
「我们只是做特效的，再然后就是做点片头动画————」
克里斯·韦奇觉得苏超找错人了。
真人电影，他们最多帮忙做过特效，动画方面做的也是边角料。
特效的话，好莱坞比他们厉害的特效团队也不是没有。
「你们可以多招点人，不会的可以学————」
苏超对蓝天工作室的信心，来自于他重生的经历。
虽然蓝天工作室的崛起离不开二十世纪福克斯的支持，但是光靠支持可不够门在收购蓝天工作室之后，二十世纪福克斯果断解散了自己的动画制作部那可是亲儿子。
亲儿子之所以被解散，难道是因为他们的亲爸爸不支持他们吗？
蓝天工作室能够成为迪士尼、皮克斯、梦工厂这三大动画厂牌之外，最为成功的好莱坞工作室，靠的还是他们的技术。
他们在内容上有些弱，但是技术丝毫不比其他三家差到哪里去。
而内容————
这正是苏超所擅长的，他会承包蓝天工作室将来所有的项目。
「但是，做生意，做电影，不是这么做的啊！」
这个华夏人的操作，非常颠覆一般人的认知。
克里斯·韦奇1982年到MAGI/Synthavision公司，担任迪士尼电影《Tron》首席动画师，1987年创办蓝天工作室。
十五年的从业经历，他见过很多好莱坞电影大亨，不管是做动画的还是做真人电影的，但是没有任何一个人走的是苏超这种路线。
自信到癫狂！
他似乎觉得一切都在他掌握之中，根本意识不到将来会遇到的风险，或者即便意识到了，也根本不放在心上。
「咱们继续刚才的话题，你有什么条件吗？」
苏超下午还要去看电影。
《肉与灵》的首映时间是明天，苏超不担心没人去看。
他要趁著这段时间认识更多的电影人。
顺便看看有没有什么能薅的剧本。
柏林国际电影节比威尼斯国际电影节的含金量稍微高一些。
「单纯的收购，解决不了我们的问题，我们需要有资金支持我们做出能够让蓝天工作室持续造血的项目，这个比你给我一笔钱更重要。」
克里斯·韦奇是一个很实在的人。
当时几个年轻人凑在一起，手头没什么钱，也不懂怎样管理公司，心中唯独抱著对电脑动画技术未来的憧憬，和「将来或许可以做点什么」的信念。
创建之初，公司仅负责一些电影和电视娱乐节目的片头制作和CGI特效。
到了1990年代，它才开始为不少真人电影提供特效技术支持。
说起来，蓝天工作室的诞生仅比皮克斯晚了一年。
1986年，贾伯斯收购乔治·卢卡斯的电脑动画部门，成立皮克斯动画工作室时，克里斯·韦奇想要创办蓝天工作室的计划已初具雏形。
然而，皮克斯在1995年便有了自己的拳头产品—世界首部完全使用电脑动画技术的《玩具总动员》，上映后大获成功。
蓝天工作室却始终没有遇到像样的机会。
皮克斯的成功，让蓝天工作室内部也开始人心浮动起来。
电脑动画技术的时代来了！
大部分人都不再满足于这样的小打小闹。
克里斯·韦奇意识到，没有外部力量的支持，工作室是不可能有什么发展前途的。
再这样下去，说不定哪天就撑不下去了。
「所以，我说我有很多剧本，只要帮我制作出来，自然就能够赚到钱，也自然就能发展壮大蓝天工作室了。」
苏超向林知晴招招手。
林知晴很狗腿的把银色密码箱递给苏超。
苏超打开之后，拿出了一个剧本。
《崖上的波妞》！
这个剧本包括动画电影剧本内容，部分分镜手稿，一些角色和场景概念图，还有全部的配乐。
都是系统给画的。
以苏超的绘画水平，他肯定画不出来。
「小金鱼，人鱼公主？」
克里斯·韦奇瞪大眼睛，这些手稿非常出色。
他有点激动地快速翻看阅读。
之前他们从来没有拿到过这样本子，连短片的都没有。
冥冥之中，手里的本子对他散发著致命的吸引力。
「对，应该不会被迪士尼追著打版权官司吧？」
苏超开了个玩笑。
克里斯·韦奇没有理会他。
旁边米娅，克制住想要探头去看手稿的冲动，笑著回道：「《安徒生童话》
早就是公共版权了，只要不照著他们的动画电影《小美人鱼》画就没事。」
「这个故事还挺有意思，很生动，很符合东方的文化特征，有点儿————嗯，宫崎骏的风格。」
克里斯·韦奇大概看出了些名堂。
「哦，克里斯先生也喜欢宫崎骏？」
苏超不可能要求他们把《崖上的波妞》完全制成宫崎骏的风格，不同的团队做出来的东西风格根本不可能一样。
但是他希望克里斯·韦奇的团队至少熟悉宫崎骏的风格。
「当然，我很喜欢他们的《龙猫》，不过宫崎骏的理念和我们不同，他喜欢手绘，而我们更倾向于电脑技术。」
克里斯·韦奇点出关键所在。
「这种构图风格，电脑能做吗？」
苏超询问道。
他当然希望做出一个宫崎骏原版风格，这样就可以和原时空一模一样，会减少很多风险。
至于电脑和手绘，他本人并不在意。
CG技术是20世纪末世界动画电影创作的主流趋势和技术优势。
宫崎骏恪守传统，拒绝电脑技术。
不过，进入21世纪后，他还是购入了一系列CG设备。
在这一点上，他就不如诺兰。
诺兰坚持用胶片拍电影。
连《星际穿越》这样的科幻大片，全片都采用35mm胶片+70mmIMAX胶片拍摄。
反正到了苏超穿越那会，诺兰还是不改其志，宁死也不尝试数字拍摄。
不过，由于胶片的制造和供应面临挑战，业界普遍认为他2026年上映的《奥德赛》可能成为他最后一部用胶片IMAX拍摄的电影。
「当然可以，电脑能做的事情超乎你的想像！」
克里斯·韦奇拍著胸口保证。
「现在你可以说一说你的想法了吗？」
苏超拿出剧本就是为了证明他不是疯子。
这种带有画稿的剧本，对于做动画的来说，具有最直观的冲击力。
顶得上他说半天废话。
「你要是能掏出制作这个剧本的钱，我就一千万美元把公司卖给你了。」
克里斯·韦奇想了一会，才回答这个问题。
「如果我只要85%的股份呢？」
比苏超想像的要少一点，他还以为克里斯·韦奇会开口要几千万。
当年，乔治·卢卡斯因离婚而资金紧张，他以1000万美元的价格将约翰·拉塞特所在的部门售出。
史蒂夫·贾伯斯接手后，将其更名为皮克斯。
这就是皮克斯动画！
不过，那是1986年的事情，算一算都是十年前了。
不过，这十年也没有让影视行业的收购价格起飞多少。
其实，特效公司是很难卖钱的。
技术人员可以跳槽。
技术软体随时在更新换代。
蓝天工作室不像一般的电影公司那样有片库，还有碟片版权什么的持续收入O
它就是一群有工作经验的人。
比较有参考意义的是米拉麦克斯影业公司。
这家公司由哈维·韦恩斯坦与鲍勃·韦恩斯坦兄弟于1978年创立，以制作发行独立电影为主营业务，成为美国最重要的独立片商之一。
他们在独立制片业领域成绩斐然。
一些小制作电影取得空前的成功，并使独立制作电影成为好莱坞乃至世界电影业的潮流，大型电影公司从此不敢小觑独立电影。
另外，公司手里还握著大量影片在欧美的发行版权。
其中就有不少张益谋和房龙的电影。
华特·迪士尼公司以8000万美元收购该公司并保留其品牌自主权。
这样一个成功的公司，只能卖到8000万美元。
蓝天工作室和米拉麦克斯影业比要差很多。
完全不在一个层面上。
所以，开价三千万属于狮子大开口，两千万可以谈，开价一千万就比较保守了。
不过克里斯·韦奇也不是人傻不知道开价。
他也提出了条件。
那就是苏超出钱，让他们快速地走上正轨。
和一般的电影收购不一样。
电影公司投钱不是投给电影，而是投给项目，投给参与项目的人力、物力。
他们负责制作，项目的大部分投资，都是投资到他们身上。
做特效和动画电影，最贵的是人力成本。
钱都被他们给赚走了。
项目亏损，也不影响他们这些制作团队赚钱，亏钱都是亏老板的钱。
「其实，之所以开价1000万，是因为工作室目前有500万美元的债务，还需要400万美元来招聘更多人手，目前，我们其实没有制作电影的能力，不管是动画电影还是真人电影，剩下的100万我打算换个宽敞点的办公地。」
克里斯·韦奇选择实话实说。
「五百万美元的债务？」
苏超重新翻开了一下之前拿给他看的公司资料，发现了有几个疑似债务的条目。
好家伙，老实人也会埋坑。
或者说是避重就轻。
苏超把材料递给施南生，希望她帮忙检查一下。
接下来的收购细节，也希望委托这位老大姐全程跟进。
苏超会付给她报酬。
在好莱坞收购电影公司，如果不想被坑，苏超需要专业的人士来帮他评估目标公司的具体情况。
当年索尼宣布出价32亿美元并额外承担16亿美元的债务收购哥伦比亚公司。
但是期间出现了各种各样的问题。
算上收购和承担的债务以及解决收购前后官司的费用，索尼一共支付了约60
亿美元。
远高于哥伦比亚电影公司的实际价值。
这就是里头有坑的体现。
此外，索尼还挖来了制作过《蝙蝠侠》和《雨人》的制片人彼得·古柏和他的合伙人乔恩·彼得斯当管理者。
然而，从1989年就职，到1994年陆续离职，这两人在任职期间花钱无数，却没有为索尼产出过哪怕一部有影响力的作品。
「我们有482万美元的银行债务，主要用于今年升级设备的开支，其实在米国，很少有公司不欠银行的钱。」
克里斯·韦奇好脾气的解释了一番。
他觉得公司有负债是一件很正常的事情，蓝天工作室已经算是一家财务状况良好的特效工作室了。
「银行债务先不管，后续我来解决，我给你五百万美元，你先扩充人手，咱们先开始拍电影。」
苏超把收购细节委托给施南生，先和克里斯·韦奇讨论公司发展。
「拍这部《崖上的波妞》吗？」
克里斯·韦奇来了精神。
「不，动画电影制作太慢，我们可以一边制作动画电影，一边拍两部真人电影先为公司打响名气。」
苏超打算拍一部《我的盛大希腊婚礼》，然后拍一到两部《电锯惊魂》。
「真人电影吗？我们新线影业可以提供帮助！」
米娅在边上连忙彰显一下自己的存在感，她之所以搀和进这件事，就是为了代表新线影业和苏超合作。
苏超一百万美元不到拍出来的《狙击电话亭》，却能收获两千多万美元的票房。
如果是低成本拍片，新线影业愿意帮忙投资和发行。
光发行也行。
新线影业在制作方面不算太擅长，但是发行电影很厉害，他们早期就是靠发行港片和欧洲文艺片站稳的脚跟。
同样是1993年，迪士尼花费8000万美元收购哈维·韦恩斯坦与鲍勃·韦恩斯坦兄弟的米拉麦克斯影业公司。
而新线影业却被被特纳广播公司以5.5亿美元收购。
收购价格是他们七倍之多。
由此也能看出实力。
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