这次，林枫的编剧团队的主要成员除了林枫自己，还有执行导演J·J·艾布拉姆斯、劳伦斯·卡斯丹和迈克尔·阿恩特。
“你们应该已经看过了我的剧本大纲，”林枫率先开口，“如何让沉寂十年的星战系列重新赢得老粉丝的心，同时又能吸引新一代观众，这是我们第一个要解决的问题。
我的想法是：用经典的元素搭建桥梁，再用全新的故事开辟道路。”
“所以，我要求你们在剧本的结构上致敬1977年的《星球大战4：新希望》。
比如我的大纲中提到的，两者都始于一个沙漠星球，都有一个承载着重要信息的机器人，主角都是出身卑微却心怀远大，最终拿起光剑，踏上冒险之旅。
我们就要保持这种刻意的‘似曾相识，算是一种具有仪式感的传递，让老粉丝在全新的故事中找回当年爱上星战的初心。”
“可这样是不是就在重复以前的《星球大战》，确实可以挽回老粉的心，可是要怎么向年轻人传达重启的新意？”
J·J·艾布拉姆斯直接提出了自己的质疑。
面对质疑，林枫没有生气，反而夸了一句：“这个问题非常好，直接点另一个关键的问题：新意。”
林枫没有停顿，继续说道：“如果说前六部是天行者家族的兴衰史，那么这部则在延续’子弑父‘这一家族悲剧母题的同时，将焦点转移到了新一代个体的’觉醒‘上。
我要求剧本的核心不再是简单的血脉传承，而是关于普通人如何被命运召唤，找到自己在银河系中的位置。
这种’命中注定‘的召唤，既是主角蕾伊（Rey）所面临的巨大冲突，也是她力量的源泉。”
到了这里，林枫稍微停顿了一下，看着编剧组的几位主要成员，敲了敲放在手边的剧本大纲道：“你们都看过《饥饿游戏》了吧？”
见众人点头，林枫笑道：“那就是这几年电影市场的关键点。
这次，我们的剧本对女性角色的塑造，要彻底重构了故事的权力格局。
女主角蕾伊的‘觉醒’要被赋予全新的时代内涵。
她不再是等待被拯救的公主，而是一个独立的、强大的个体。
具体来说，剧本细节要反应她的领导力、精神自主和生存技能。
在面对慌乱的前暴风兵芬恩时，她可以以一句‘Follow me’展现了主导权，打破了女性依附于男性的叙事惯性。
在被凯洛·伦用原力精神控制时，她不仅抵抗成功，更实现了强大的反杀，彻底颠覆了‘被拯救者’的传统定位。
而作为一名在贾库星球独自求生的拾荒者，她需要凭借自身过硬的维修技能在绝境中生存，并主动承担起保护重要机器人的责任，将女性力量从辅助功能提升为叙事的核心驱动力。
也就是说，我定的影片副标题——原力觉醒的含义是多层次的。
它既是蕾伊体内潜在超能力的苏醒，更是新一代角色自我意识与身份认同的觉醒，同时也象征着整个星战系列在新时代精神下的一次性别秩序重构。”
“还有，头号反派凯洛·伦，我不想要脸谱化的恶人......”
林枫洋洋洒洒说了很多，将自己的理念灌输给在座的编剧组核心成员，再由他们通过细节，构建出林枫想要的效果。
讨论完剧本后，林枫又开始对具体画面进行布置。
这次，他面对的就是摄影丹尼尔·明德尔，迪士尼派来的制片人詹姆斯·库勒，以及米高梅的特效和美术团队。
“这是我手绘的几张战争坟场贾库星球和星舰的草图，”林枫一上来就抛出几张手稿，“从这里，你们应该能发现，我不想延续前传那种华丽、 polished的风格，我们要的是‘废土美学’。”
林枫停顿了一下，让大家看看草图稍微消化一下才继续道：“看看草图，巨大的歼星舰残骸半埋在沙子里，就像搁浅的鲸鱼。
我想表现的是，那场辉煌的战役已经结束了，留下的只有生锈的金属和贫穷。
我想要的电影视觉基调，就是‘后启示录’风格。
如果这个飞船不能被触摸，如果这个外星人不是由木偶师操控的，那它就不是《星球大战》。”
“还有这个，”林枫又拿出一张草图，这次的草图是上了色的，由几个球组成，“我不要这部电影中的机器人，只是前作的新款，我要这个球形实体机器人。”
说着，林枫直接对迪士尼派来的詹姆斯说道：“詹姆斯，我需要你立刻协调迪士尼幻想工程部，我要在开拍前见到它出现在我的办公室。”
詹姆斯·库勒看了一眼林枫画的圆滚滚的机器人也笑了：“没问题，林，我保证你能在开拍前看见这个小家伙，我爱死它了。”
“丹尼尔，”林枫又转头对着摄影师丹尼尔·明德尔道，“我要在电影中找回1977年那种粗粝的、真实的质感，我这次会使用35mm胶片拍摄。
我要你从现在就开始进行胶片测试，目标就是找回那种70年代复古又宏大的影像质感。”
“没问题，交给我吧，这也是我希望看到的。”
林枫点点头，接着看向自己从米高梅带来的特效和美术团队。
米高梅吸收了工业光魔和数字王国后，结合自身原本的特效团队，在这方面，米高梅称第二，没人敢称第一。
“你们听了这么久，应该明白我要的是什么吧？”
“回归实物特效？”
林枫打了个响指：“bingo！既然明白，那就去做吧。”
“没问题！”
“对了，詹姆斯，”林枫又转过头去对詹姆斯·库勒说道，“我们的取景团队可以出发了，我要他们去寻找那些真正的沙漠，而不是在摄影棚里造沙漠。”
“如你所愿，林！”